
5. Überblick über den Stil -
Caravaggisti Kunst bezieht sich auf eine künstlerische Bewegung, die zu einem neuen barocken Malstil führte. Es zeichnet sich durch den Einsatz von Tenebrismus als auch Chiaroscuro. Tenebrism ist die Verwendung von Tiefenschatten und hohem Kontrast zwischen hellen und dunklen Bereichen. Diese Technik lässt viele Bereiche des Gemäldes komplett schwarz, um das Thema hervorzuheben. Chiaroscuro ist auch der Schatten von Licht und Schatten, um eine dreidimensionale Erscheinung zu erzeugen.
4. Geschichte und Entwicklung -
Caravaggisti Kunst wurde im späten 16 Jahrhundert wegen der Arbeit von Michelangelo Merisi da Caravaggio, einem italienischen manieristischen Maler, nach dem es benannt wurde populär. Manierismus ist eine Kunstform, die Balance und Schönheitsideale übertreibt. Caravaggio war bekannt für seine religiösen Gemälde und Stillleben. Obwohl er nie ein Kunstatelier eröffnet hat, um seine Techniken zu lehren, und andere Künstler davon abgehalten hat, seinen Stil zu kopieren, wurde Caravaggios Werk zu einer der einflussreichsten Kunstbewegungen dieser Zeit.
Seine Techniken wurden von vielen italienischen und anderen europäischen Künstlern verfolgt, sowohl während seines Lebens als auch nach seinem Tod. Diese Anhänger wurden als Caravaggisti bezeichnet. Einige dieser Personen verbrachten ihr gesamtes Leben damit, ihre Arbeit nach dem Caravaggio-Stil zu modellieren, und andere nutzten seinen Stil für eine kurze Phase ihrer Karriere. Obwohl er seine Arbeit in Rom begann, ging Caravaggio im Mai nach Neapel nach 1606, wo mehrere andere Künstler seinen Techniken folgten. Leider für die Caravaggisti-Kunst, der Ausbruch der Pest in 1656 unterbrach seine Popularität. Französische, holländische, flämische und spanische Künstler wurden während ihrer Zeit in Italien von den Techniken der Beschattung und des hohen Kontrastes beeinflusst. Sie kehrten in ihre Heimatländer zurück und nahmen den Caravaggisti-Stil mit.
3. Bemerkenswerte Künstler und ihre Werke -
Einige der bekanntesten römischen Caravaggisten waren Orazio Gentileschi, Bartolomeo Cavarozzi und Giovanni Baglione. Orazio Gentileschi wurde Maler für König Karl I. von England. Eines seiner bekanntesten Werke ist Madonna mit Kind, die die Jungfrau Maria mit einem Heiligenschein um den Kopf zeigt und das Jesuskind hält. Der Hintergrund ist viel dunkler als der Vordergrund. Bartolomeo Cavarozzi ist für mehrere Werke bekannt. Vielleicht ist der am meisten anerkannte von diesen St. Katharina von AlexandrienDas zeigt die heilige Katharina in einem abgedunkelten Raum mit einem kleinen Lichtstrahl, der durch ein hohes Fenster eindringt. Giovanni Baglione malte für eine kurze Zeit in seiner Karriere einige Caravaggisti-Kunst. Eines der besten Beispiele dafür ist sein Apollo, ein Gemälde von Apollo vor einem schwarzen Hintergrund.
2. Niedergang und aufeinander folgende Bewegungen -
Wie bereits erwähnt, kamen mehrere holländische, flämische und spanische Künstler während des frühen 17 Jahrhunderts nach Italien und lernten die Caravaggisti-Technik. Die Einführung der Caravaggisti-Kunst in diesen Ländern führte zur Entwicklung neuer Malstile in der flämischen, spanischen und niederländischen Barockkunst. Diese barocke Kunst verband Caravaggios Realismus mit religiösen Themen, ein Stil, der als Protest gegen die religiöse Reformation dieser Zeit populär wurde. Nach Caravaggios Tod in 1610 blieb seine Technik nur für ein weiteres Jahrzehnt populär. Um 1620 begann die Popularität der Caravaggisti-Kunst in Rom zu sinken. In einigen Gebieten der Niederlande und Frankreichs blieb der Einfluss der Caravaggisti-Kunst bis in die Mitte des Jahrhunderts bestehen.
1. Erbe -
Der Einfluss von Caravaggio bleibt bis heute wichtig. Die Kunstbewegung Caravaggisti war dafür verantwortlich, die italienische Kunst durch eine dreidimensionale Darstellung zu erneuern. Es wird oft zugeschrieben, dramatische Bilder zu fördern, die es Künstlern ermöglichen, Tiefe und Charakter auszudrücken.