5. Überblick und Eigenschaften -
Die üblichen Instrumente, die im Blues-Musikgenre verwendet werden, sind sechssaitige Gitarren, Klaviere, Mundharmonikas, Bassgitarren, Schlagzeug, Blues-Harfen und Slide-Gitarren. Das Genre ist für seine Texte, Basslinien und Instrumentierung bekannt. Traditionell bestand die Musik aus einer viermal wiederholten Linie, die sich seitdem jedoch geändert hat, und in der jüngsten Vergangenheit wird die Linie über die ersten vier Takte gesungen, in den nächsten vier Takten wiederholt, und die Schlußzeile wird länger gemacht. Diese Form wird als "AAB" -Muster bezeichnet. In den frühen Stadien wurde die Musik verwendet, um persönliche Leiden von Afro-Amerikanern gegenüber den harten Realitäten des Lebens auszudrücken.
4. Ursprünge -
Die frühesten Formen dessen, was wir heute als Blues-Musik kennen, stammten aus den südlichen Regionen der Vereinigten Staaten von Gemeinschaften afrikanischer Amerikaner in der zweiten Hälfte des X. Jahrhunderts. Es entstand durch die Verschmelzung afrikanischer Musiktraditionen mit den Arbeitsliedern der Black Americans und der europäisch-amerikanischen Volksmusik. Der Ursprung des Begriffs Blues ist nicht klar. Jedoch haben viele behauptet, dass es von dem Begriff "blaue Teufel" stammen könnte, der sich auf die "intensiven visuellen Halluzinationen, die von einem starken Alkoholentzug herrühren, bezieht". Der Ausdruck wurde in Großbritannien weit verbreitet. In Amerika bezog sich der Ausdruck "Blaue Teufel" auf einen extremen Zustand der Traurigkeit. In den 19s wurde "Blue Devils" in den USA mit Alkohol assoziiert. Obwohl behauptet wird, dass der Satz unter den Afroamerikanern, die sich auf Musik beziehen, älter sein könnte, wurde der erste urheberrechtlich geschützte Blues-Track in 1800 aufgenommen. Die Afroamerikaner sind die Pioniere des Blues, und dies ist der Hauptgrund für ihre schlechte Dokumentation, teils wegen des Rassismus und teils, weil die meisten von ihnen im frühen X. Jahrhundert XIII. Analphabeten waren.
3. Verbreitung und Entwicklung -
Der erste Musiker, der das Wort Blues in einem Songtitel verwendete, war Antonio Maggio, der dies in 1908 in seinem Track "I got the blues" tat. Es war jedoch Hart Wands "Dallas Blues", der der erste war urheberrechtlich geschützt. Der erste Afroamerikaner, der den Blues-Track aufgenommen hat, war Mamie Smith in 1920. In diesem Jahr wurde die Musik kommerzialisiert. Anfangs wurde die Musik in Juke Joints gehört. Juke Gelenke waren Bereiche, wo Afroamerikaner nach einem Tag harter Arbeit zur Ruhe kommen würde. Zu den an diesen Orten angebotenen Aktivitäten gehörten Musik, Tanz, Glücksspiel und Alkoholkonsum. Es gibt verschiedene Sub-Genres der Blues-Musik, die unter anderem klassischen weiblichen Blues, Country Blues, elektrischen Blues und den Boogie-Woogie Blues beinhalten. In den 1950s wurde der elektrische Blues sehr berühmt und dominierte die Mainstream-Medienwellen. In 1970 wurden weiße Amerikaner Teil des Publikums der früheren Musik des schwarzen Mannes. Gegenwärtig hat der Blues eine religiöse Anhängerschaft, die Künstlern hilft, sich mit ihren Fans zu verbinden.
2. Bemerkenswerte Blues Künstler, Vergangenheit und Gegenwart -
Eine der größten Persönlichkeiten der Blues-Musikgeschichte war Blind Lemon Jefferson, der in 1893 geboren wurde und in 1929 starb. Viele haben ihn als "Vater von Texas Blues" bezeichnet. Er wurde blind geboren, obwohl einige Berichte darauf hinwiesen, dass es teilweise Blindheit war. Sein Karriere-Höhepunkt war zwischen 1926 und 1929, als er seinen Tod fand. Während dieser kurzen Zeit nahm er über 100-Tracks auf. Er war talentiert, ich spielte Gitarre und die meisten jungen Künstler fanden es schwierig, seinen Stil nachzuahmen. Ein anderer großer Name war Gertrude Malisa, im Volksmund als Ma Rainey bekannt. Sie war eine der ersten schwarzen Frauen, die professionelle Bluessängerin und eine der ersten Künstlerinnen wurde. Sie starb an einem Herzinfarkt in 1939 und in 1990 wurde sie in die Blues Foundation Hall of Fame aufgenommen. Andere namhafte Künstler, die aufgenommen wurden, sind Jimmie Rodgers, Bill Monroe, Duke Ellington und Isaac Watts.
1. Größere Bedeutung und bleibendes Vermächtnis -
Musikexperten haben argumentiert, dass Blues die Grundlage der meisten anderen populären zeitgenössischen Musikstile ist. Dazu gehören Jazz, Country, Soul, R & B, Funk, Rock und Hip Hop. Außerdem half es den Afroamerikanern, ihre Sorgen und Trauer während der Zeit der Versklavung zu lösen. In der heutigen Welt benutzen junge Leute Blues, um ihre tieferen Gefühle zu zeigen. Zunächst wurde es als ein afrikanisches Musikgenre angesehen, hat sich aber im Laufe der Zeit weiterentwickelt und verbindet verschiedene Rassen.
